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《花花公子》雜志的誕生：當年“性革命”的一桿大旗
1953年10月，第一期《花花公子》雜志誕生在海夫納家廚房的餐桌上，封面介紹了掛歷女郎瑪麗蓮·夢露。27歲的海夫納向親友借了8000美元，花500美元買下了夢露半裸照的版權，又靠著剪剪貼貼，創辦了《花花公子》。可沒想到創刊號賣出了5萬多冊(每冊50美分)。
《花花公子》的出世迎合了當時美國的社會思潮，這一點海夫納自己也沒有想到。海夫納曾經說過，他從來都沒有想過要成為一個“革命者”，他的目的是要創辦一本有“性”內容的主流男性雜志，而這恰好成了一個非常革命的想法。在上世紀六七十年代的“性革命”時期，閱讀《花花公子》成了叛逆的象征。二戰結束不久，經濟開始恢復，汽車、避孕藥、電視的出現，再加上性研究、城市化和越戰的影響，更使大學校園里彌漫著反傳統的氣氛。《花花公子》以女性半裸體照為主，談性、談休閑、談生活品位，很快就脫穎而出，成了最暢銷的男性雜志。創刊一年后，每期銷售就超過了10萬冊。發行量一度高達每期800多萬份。當時，閱讀《花花公子》成了“會享受人生”的代名詞。三四十年代，美國青少年的口號是：“長大了要像洛克菲勒一樣富有”；60年代，這口號則變成了：“長大了以后要像海夫納一樣享樂”。《花花公子》被當時激進的文化運動推到了浪尖之上，成了性革命運動的一面大旗。《花花公子》所象征的“性革命”，最重要的并不是性行為的變化，而是媒體公開報道“性”的合法化。
“追求享樂”是赫夫納“花花公子哲學”的要義，在第一期《花花公子》里，他曾寫道：“‘花花公子’并不指頹廢的享樂主義者。我們所謂的‘花花公子’是一個不把生活看作僅僅是一串辛酸眼淚的人。潛藏在《花花公子》雜志背后的主張是：娛樂和享受是好事情。我們每個人都只在世上匆匆一過，生活應該被過得有品味。性愛本身不僅僅是傳宗接代，它是真正讓這個世界向前走的動力。”海夫納認為，《花花公子》以往之所以能戰勝眾多的競爭者，就是因為它追求的不只是一種雜志的風格，而是要創立一種生活的風尚，“性”不過只是其中的一小部分而已。
海夫納是一個直接的人，卻不是個粗魯無文的人，在站穩腳跟后，他對雜志的質量要求日益增高。每期《花花公子》都有一位花花玩伴的特寫，采訪、虛構的文學作品和經典花花公子藝術介紹。一些著名模特如納奧米·坎貝爾、辛迪·克勞馥，以及好萊塢明星莎朗·斯通、金、貝辛格都曾上過雜志封面，而且以此為榮。邁克爾·喬丹、鮑伯·迪倫、比爾·蓋茨等都接受過《花花公子》采訪。約翰·厄普戴克、喬伊斯·卡羅·奧茨、斯蒂芬·金和湯姆·克蘭西也曾在雜志上撰文。
發行50年的花花公子，見證許多重要的年代，封面女郎的風情也千變萬化，唯一不變的是妖艷中帶著稚氣的兔女郎。
隨著年齡的增長，克里斯蒂與父親的關系開始親密起來。談政治，談宗教，幾乎無話不談。她發現，《花花公子》并不完全是一本色情雜志，它有自己的政治立場，曾經旗幟鮮明地反對越戰和死刑，也常常刊登一些觀點尖銳的訪談錄或國內知名作家撰寫的文章。于是，以優異成績從布朗迪斯大學畢業后，克里斯蒂決定走出“岡恩女兒”的世界，成為赫夫納家族的一員。
如今，已過天命之年的花花公子，除了雜志之外，它的版圖已經擴及電視、錄像帶以及網絡。盡管競爭激烈，但近年來它的平均發行量都可以維持在320萬份左右，每月大約有1000萬美國成年人購買。25年前，《花花公子》開始開發海外市場，現在全球有19個版本，由不同國家的500萬讀者(主要為男性)分享。花花公子和它的兔女郎商標，已經成為美國文化的象征之一。
半個世紀過去了，到底是花花公子改變了還是社會改變了？克里斯蒂回答：“是文化改變了。”赫夫納補充說：“當然我們也有變化。我們對自己的外表越來越滿意，也越來越適應這個事實——我們是性感的。”
因此有人說，在誕生半個世紀之后，《花花公子》也終于要發生改變。但事實上，究竟是社會變了還是《花花公子》變了？“是《花花公子》讓社會變了，”克里斯蒂說，“它讓我們習慣了裸體和性感。”那口氣讓人想起她的父親赫夫納，他曾經夸口：“人類有三大發明，火、(汽車)輪子和《花花公子》。”
《花花公子》的創辦人海夫納不久前宣布，要給這本即將迎來50周歲的雜志實施改版“手術”，減少一點“色情”，增加一些“可讀性”。實際上，《花花公子》的編輯們數年前就開始對文字稿有所側重，每期也會刊登幾篇有可讀性的文章和訪談錄。現在的《花花公子》也不再是指那本雜志，它已經成了一個國際名牌。海夫納家族早已四處投資，他們擁有自己的電視臺和酒店業，還向許多服裝商、禮品商出售品牌權。去年，海夫納還對色情電視網加大了投資，以7000萬美元兼并了三個色情電視網。從花花公子集團的年報看，來自娛樂業的收入已經和出版業旗鼓相當。付費電視頻道的收入如今已超過集團總收入1／3。
《花花公子》雜志被認同：中國大陸高端消費者中最流行的品牌
2000年芝加哥的一條街道被命名為“赫夫納路”，1967年他曾出現在《時代》雜志封面上(這是一本赫夫納不得不保持仰望的雜志)，報道題目叫：追求享樂。
我們有可能不認識赫夫納，但我們一定見過那只有名的兔子，一定聽說過那本叫做《花花公子》的雜志，有的人或許柜子里還藏著一套PLAYBOY內衣。CNNMONEY網站引述一份市場調查報告說，PLAYBOY是如今中國大陸高端消費者中最流行的品牌。
從60年代起，《花花公子》身邊冒出了諸如《閣樓》這樣的露骨的色情雜志，與“后起之秀”的大膽、潑辣相比，《花花公子》顯得像羞澀的小女孩。但赫夫納沒有選擇那條不斷加大劑量的不歸路——這確實是一條不歸路，《閣樓》前不久宣布破產，它的結局就是一個教訓。實際上如果只剩下赤裸裸的性，當這本雜志被所有人(尤其是體面人)視為色情狂，誰還敢來做廣告(除了妓女)？誰還好意思被人看見讀它？高明的“花花公子”是絕不會落到這等地步的。
花花公子：聞著臭吃著香的商業帝國
花花公子創始人休·海夫納創建了一個花花公子帝國，成為美國文化的一大怪現象。2003年《花花公子》雜志創刊五十周年，他的女兒克里斯蒂·海夫納接班后又忙著讓這個商業帝國與現代接軌。
2002年12月11日，美國花花公子公司與ARUBSH娛樂，及GrooveGame達成協議，一同開發銷售一套互動電子游戲。這是第一個有花花公子風格的電子游戲，能在PC、SONY的PlayStation2的MicrosoftXbox等多種平臺上使用，計劃2004年進入市場。這個游戲將允許玩家在其中扮演花花公子創始人休·海夫納，自行創建一個花花公子帝國，像一個花花公子那樣生活。花花公子公司許可證部門負責人亞歷克斯·威卡斯（Alexvaickus）說：“這交易標志著花花公子公司進入了電子游戲領域，這對我們來說是一個重要突破，這擴展了我們的商標許可證在娛樂領域的使用。”該公司管理層官員稱，花花公子公司目前正在尋找更多機會，制作更多游戲，特別是在線游戲。
目前看起來，一切都很樂觀，因為《花花公子》的讀者去年單在玩電子游戲一項就花費了300萬美元，而且301萬讀者自備電子游戲裝備。ARUBSH娛樂的CEO吉姆·帕金斯說，這個游戲將會十分有趣和令人興奮。
聯系到最近的一個報道，SONY電子娛樂CEO多久良木健將來中國打擊盜版，即可了解為什么花花公子急于進軍電子游戲業，畢竟市場太肥了。微軟的XBOXGAMECONTENT負責人艾德·弗雷斯也指出，電子娛樂業每年有230億美元的消費量，并且以每年20％的速度遞增。
即將開發的游戲對花花公子公司來說只是一個開始，電子游戲有多大市場，它就會走多遠。雖然電子游戲在他們那里，跟一個新鮮的、能吸引讀者的“花花公子”女郎沒有什么區別。
《花花公子》是目前國際市場最知名的公司之一。它的出版物《花花公子》是目前世界上賣得最好的男性雜志，它每月的成本比《君子》、《GQ》和《滾石》加起來還多。25年前，《花花公子》開始開發海外市場，現在全球還有19個版本，由不同國家的500萬讀者（主要為男性）分享。1.13億有線電視或裝有直接連通衛星裝置的電視機能收看到“花花公子”電視節目，他們在全球50個國家有合作伙伴。
另外，“花花公子”錄像帶在公告牌上居銷售量榜首。北京的商場里有賣標有戴領結的小兔子頭的休閑鞋，兔子頭1953年由阿瑟·保羅設計，被認為表現了“花花公子”娛樂的一面，代表了生活中更輕松的一部分。兔子是花花公子全球收入的重要來源，它跟麥當勞的大M、耐克的小鉤子、POLO衫上打馬球的小人一樣，是全世界最有名的商標。
花花公子公司授權全球各地的生產商用它擁有的各項標識，現在有80多個國家共約2500種商品帶有花花公子印記，每年零售額近2.5億美元。“花花公子”在線則瞄準了年輕人，在網絡上設置了花花公子商店和網絡游戲，花花公子網絡俱樂部有14萬成員。
《花花公子》能夠暢銷，并不單純由于衣服穿得少的姑娘，也在于結構的精心安排和可以與《紐約客》媲美的文字。盡管如此，批評聲音從一開始就跟隨著，海夫納和他的《花花公子》受到女性主義的批評和原教旨主義的唾棄。不斷引起的訴訟對雜志還是有影響的，到1969年，過火的照片不再出現在《花花公子》中，它們被定性為有傷風化。
《花花公子》的成功引出了更多男性成人雜志，如《閣樓》和《HUSTLER》，還有后起的相對而言更溫和的男性雜志《馬克西姆》、《男性健康》、《滾石》、《GQ》和《君子》等等。僅有出版是不夠的，1960年2月，海夫納在芝加哥開了第一家花花公子俱樂部。兔女郎式的服務員和熱辣的舞蹈，使俱樂部的連鎖店像雨后的蘑菇一樣，從美國東海岸蔓延到西海岸，成為美國歷史上最成功的連鎖夜總會，直到1986年最后一家俱樂部關閉。伴隨著俱樂部，花花公子的產業還有旅館和賭場。1971年，花花公子上市，正式名稱為花花公子企業公司。
不過海夫納發展的都還算是傳統性業務，把這個家族企業帶來現代感的是他的女兒，今年47歲的克里斯蒂·海夫納，現任花花公子公司的CEO。1975年她加入其父親創辦的這個五彩斑斕的商業帝國。休·海夫納雖然已經退休，仍擔任《花花公子》主編，而且雄風猶在，1999年接受采訪的時候說：“新的一代人已經成長起來了，他們正等著我出來帶他們玩呢。”
克里斯蒂·海夫納作為女性，來領導這樣一個企業似乎有些尷尬，但她認為自己的性別（GENDER）與自己正在做的事情沒有關系，正如花花公子在第五大道上的大樓看起來跟一般辦公大樓也沒有什么兩樣。
她把這些當成一般商品來經營，不過有些特殊而已，而且不像她父親，休·海夫納本人就是公司最好的活廣告。自從1988擔任CEO后，她為公司發展策略所做的調整是把原先主要面對美國國內和以印刷業為主的方向扭轉到了電子和網絡方面。1994年，克里斯蒂把公司帶入網絡世界，《花花公子》成為這樣做的第一本國際雜志。1999年，花花公子網絡部掙了7萬美元，但卻是整個公司里增長最快的部門，約是1997年的兩倍。克里斯蒂用這種方式開拓了海外市場。
去年年底，公司將投入2000萬美元建立數字設備，可以在網上傳送直播的數字內容，為成年男女提供更多成人樂趣。她的這一做法無疑是網絡信息時代“內容催生商機”的最好體現。
克里斯蒂十分驕傲的一件事，是一個50歲的老公司能從三個不同方面滿足讀者、觀眾和買家，盡管核心產品就那一種。
《花花公子》雜志的誕生：當年“性革命”的一桿大旗
1953年10月，第一期《花花公子》雜志誕生在海夫納家廚房的餐桌上，封面介紹了掛歷女郎瑪麗蓮·夢露。27歲的海夫納向親友借了8000美元，花500美元買下了夢露半裸照的版權，又靠著剪剪貼貼，創辦了《花花公子》。可沒想到創刊號賣出了5萬多冊(每冊50美分)。
《花花公子》的出世迎合了當時美國的社會思潮，這一點海夫納自己也沒有想到。海夫納曾經說過，他從來都沒有想過要成為一個“革命者”，他的目的是要創辦一本有“性”內容的主流男性雜志，而這恰好成了一個非常革命的想法。在上世紀六七十年代的“性革命”時期，閱讀《花花公子》成了叛逆的象征。二戰結束不久，經濟開始恢復，汽車、避孕藥、電視的出現，再加上性研究、城市化和越戰的影響，更使大學校園里彌漫著反傳統的氣氛。《花花公子》以女性半裸體照為主，談性、談休閑、談生活品位，很快就脫穎而出，成了最暢銷的男性雜志。創刊一年后，每期銷售就超過了10萬冊。發行量一度高達每期800多萬份。當時，閱讀《花花公子》成了“會享受人生”的代名詞。三四十年代，美國青少年的口號是：“長大了要像洛克菲勒一樣富有”；60年代，這口號則變成了：“長大了以后要像海夫納一樣享樂”。《花花公子》被當時激進的文化運動推到了浪尖之上，成了性革命運動的一面大旗。《花花公子》所象征的“性革命”，最重要的并不是性行為的變化，而是媒體公開報道“性”的合法化。
“追求享樂”是赫夫納“花花公子哲學”的要義，在第一期《花花公子》里，他曾寫道：“‘花花公子’并不指頹廢的享樂主義者。我們所謂的‘花花公子’是一個不把生活看作僅僅是一串辛酸眼淚的人。潛藏在《花花公子》雜志背后的主張是：娛樂和享受是好事情。我們每個人都只在世上匆匆一過，生活應該被過得有品味。性愛本身不僅僅是傳宗接代，它是真正讓這個世界向前走的動力。”海夫納認為，《花花公子》以往之所以能戰勝眾多的競爭者，就是因為它追求的不只是一種雜志的風格，而是要創立一種生活的風尚，“性”不過只是其中的一小部分而已。
海夫納是一個直接的人，卻不是個粗魯無文的人，在站穩腳跟后，他對雜志的質量要求日益增高。每期《花花公子》都有一位花花玩伴的特寫，采訪、虛構的文學作品和經典花花公子藝術介紹。一些著名模特如納奧米·坎貝爾、辛迪·克勞馥，以及好萊塢明星莎朗·斯通、金、貝辛格都曾上過雜志封面，而且以此為榮。邁克爾·喬丹、鮑伯·迪倫、比爾·蓋茨等都接受過《花花公子》采訪。約翰·厄普戴克、喬伊斯·卡羅·奧茨、斯蒂芬·金和湯姆·克蘭西也曾在雜志上撰文。
發行50年的花花公子，見證許多重要的年代，封面女郎的風情也千變萬化，唯一不變的是妖艷中帶著稚氣的兔女郎。
隨著年齡的增長，克里斯蒂與父親的關系開始親密起來。談政治，談宗教，幾乎無話不談。她發現，《花花公子》并不完全是一本色情雜志，它有自己的政治立場，曾經旗幟鮮明地反對越戰和死刑，也常常刊登一些觀點尖銳的訪談錄或國內知名作家撰寫的文章。于是，以優異成績從布朗迪斯大學畢業后，克里斯蒂決定走出“岡恩女兒”的世界，成為赫夫納家族的一員。
如今，已過天命之年的花花公子，除了雜志之外，它的版圖已經擴及電視、錄像帶以及網絡。盡管競爭激烈，但近年來它的平均發行量都可以維持在320萬份左右，每月大約有1000萬美國成年人購買。25年前，《花花公子》開始開發海外市場，現在全球有19個版本，由不同國家的500萬讀者(主要為男性)分享。花花公子和它的兔女郎商標，已經成為美國文化的象征之一。
半個世紀過去了，到底是花花公子改變了還是社會改變了？克里斯蒂回答：“是文化改變了。”赫夫納補充說：“當然我們也有變化。我們對自己的外表越來越滿意，也越來越適應這個事實——我們是性感的。”
因此有人說，在誕生半個世紀之后，《花花公子》也終于要發生改變。但事實上，究竟是社會變了還是《花花公子》變了？“是《花花公子》讓社會變了，”克里斯蒂說，“它讓我們習慣了裸體和性感。”那口氣讓人想起她的父親赫夫納，他曾經夸口：“人類有三大發明，火、(汽車)輪子和《花花公子》。”
《花花公子》的創辦人海夫納不久前宣布，要給這本即將迎來50周歲的雜志實施改版“手術”，減少一點“色情”，增加一些“可讀性”。實際上，《花花公子》的編輯們數年前就開始對文字稿有所側重，每期也會刊登幾篇有可讀性的文章和訪談錄。現在的《花花公子》也不再是指那本雜志，它已經成了一個國際名牌。海夫納家族早已四處投資，他們擁有自己的電視臺和酒店業，還向許多服裝商、禮品商出售品牌權。去年，海夫納還對色情電視網加大了投資，以7000萬美元兼并了三個色情電視網。從花花公子集團的年報看，來自娛樂業的收入已經和出版業旗鼓相當。付費電視頻道的收入如今已超過集團總收入1／3。
《花花公子》雜志被認同：中國大陸高端消費者中最流行的品牌
2000年芝加哥的一條街道被命名為“赫夫納路”，1967年他曾出現在《時代》雜志封面上(這是一本赫夫納不得不保持仰望的雜志)，報道題目叫：追求享樂。
我們有可能不認識赫夫納，但我們一定見過那只有名的兔子，一定聽說過那本叫做《花花公子》的雜志，有的人或許柜子里還藏著一套PLAYBOY內衣。CNNMONEY網站引述一份市場調查報告說，PLAYBOY是如今中國大陸高端消費者中最流行的品牌。
從60年代起，《花花公子》身邊冒出了諸如《閣樓》這樣的露骨的色情雜志，與“后起之秀”的大膽、潑辣相比，《花花公子》顯得像羞澀的小女孩。但赫夫納沒有選擇那條不斷加大劑量的不歸路——這確實是一條不歸路，《閣樓》前不久宣布破產，它的結局就是一個教訓。實際上如果只剩下赤裸裸的性，當這本雜志被所有人(尤其是體面人)視為色情狂，誰還敢來做廣告(除了妓女)？誰還好意思被人看見讀它？高明的“花花公子”是絕不會落到這等地步的。
花花公子：聞著臭吃著香的商業帝國
花花公子創始人休·海夫納創建了一個花花公子帝國，成為美國文化的一大怪現象。2003年《花花公子》雜志創刊五十周年，他的女兒克里斯蒂·海夫納接班后又忙著讓這個商業帝國與現代接軌。
2002年12月11日，美國花花公子公司與ARUBSH娛樂，及GrooveGame達成協議，一同開發銷售一套互動電子游戲。這是第一個有花花公子風格的電子游戲，能在PC、SONY的PlayStation2的MicrosoftXbox等多種平臺上使用，計劃2004年進入市場。這個游戲將允許玩家在其中扮演花花公子創始人休·海夫納，自行創建一個花花公子帝國，像一個花花公子那樣生活。花花公子公司許可證部門負責人亞歷克斯·威卡斯（Alexvaickus）說：“這交易標志著花花公子公司進入了電子游戲領域，這對我們來說是一個重要突破，這擴展了我們的商標許可證在娛樂領域的使用。”該公司管理層官員稱，花花公子公司目前正在尋找更多機會，制作更多游戲，特別是在線游戲。
目前看起來，一切都很樂觀，因為《花花公子》的讀者去年單在玩電子游戲一項就花費了300萬美元，而且301萬讀者自備電子游戲裝備。ARUBSH娛樂的CEO吉姆·帕金斯說，這個游戲將會十分有趣和令人興奮。
聯系到最近的一個報道，SONY電子娛樂CEO多久良木健將來中國打擊盜版，即可了解為什么花花公子急于進軍電子游戲業，畢竟市場太肥了。微軟的XBOXGAMECONTENT負責人艾德·弗雷斯也指出，電子娛樂業每年有230億美元的消費量，并且以每年20％的速度遞增。
即將開發的游戲對花花公子公司來說只是一個開始，電子游戲有多大市場，它就會走多遠。雖然電子游戲在他們那里，跟一個新鮮的、能吸引讀者的“花花公子”女郎沒有什么區別。
《花花公子》是目前國際市場最知名的公司之一。它的出版物《花花公子》是目前世界上賣得最好的男性雜志，它每月的成本比《君子》、《GQ》和《滾石》加起來還多。25年前，《花花公子》開始開發海外市場，現在全球還有19個版本，由不同國家的500萬讀者（主要為男性）分享。1.13億有線電視或裝有直接連通衛星裝置的電視機能收看到“花花公子”電視節目，他們在全球50個國家有合作伙伴。
另外，“花花公子”錄像帶在公告牌上居銷售量榜首。北京的商場里有賣標有戴領結的小兔子頭的休閑鞋，兔子頭1953年由阿瑟·保羅設計，被認為表現了“花花公子”娛樂的一面，代表了生活中更輕松的一部分。兔子是花花公子全球收入的重要來源，它跟麥當勞的大M、耐克的小鉤子、POLO衫上打馬球的小人一樣，是全世界最有名的商標。
花花公子公司授權全球各地的生產商用它擁有的各項標識，現在有80多個國家共約2500種商品帶有花花公子印記，每年零售額近2.5億美元。“花花公子”在線則瞄準了年輕人，在網絡上設置了花花公子商店和網絡游戲，花花公子網絡俱樂部有14萬成員。
《花花公子》能夠暢銷，并不單純由于衣服穿得少的姑娘，也在于結構的精心安排和可以與《紐約客》媲美的文字。盡管如此，批評聲音從一開始就跟隨著，海夫納和他的《花花公子》受到女性主義的批評和原教旨主義的唾棄。不斷引起的訴訟對雜志還是有影響的，到1969年，過火的照片不再出現在《花花公子》中，它們被定性為有傷風化。
《花花公子》的成功引出了更多男性成人雜志，如《閣樓》和《HUSTLER》，還有后起的相對而言更溫和的男性雜志《馬克西姆》、《男性健康》、《滾石》、《GQ》和《君子》等等。僅有出版是不夠的，1960年2月，海夫納在芝加哥開了第一家花花公子俱樂部。兔女郎式的服務員和熱辣的舞蹈，使俱樂部的連鎖店像雨后的蘑菇一樣，從美國東海岸蔓延到西海岸，成為美國歷史上最成功的連鎖夜總會，直到1986年最后一家俱樂部關閉。伴隨著俱樂部，花花公子的產業還有旅館和賭場。1971年，花花公子上市，正式名稱為花花公子企業公司。
不過海夫納發展的都還算是傳統性業務，把這個家族企業帶來現代感的是他的女兒，今年47歲的克里斯蒂·海夫納，現任花花公子公司的CEO。1975年她加入其父親創辦的這個五彩斑斕的商業帝國。休·海夫納雖然已經退休，仍擔任《花花公子》主編，而且雄風猶在，1999年接受采訪的時候說：“新的一代人已經成長起來了，他們正等著我出來帶他們玩呢。”
克里斯蒂·海夫納作為女性，來領導這樣一個企業似乎有些尷尬，但她認為自己的性別（GENDER）與自己正在做的事情沒有關系，正如花花公子在第五大道上的大樓看起來跟一般辦公大樓也沒有什么兩樣。
她把這些當成一般商品來經營，不過有些特殊而已，而且不像她父親，休·海夫納本人就是公司最好的活廣告。自從1988擔任CEO后，她為公司發展策略所做的調整是把原先主要面對美國國內和以印刷業為主的方向扭轉到了電子和網絡方面。1994年，克里斯蒂把公司帶入網絡世界，《花花公子》成為這樣做的第一本國際雜志。1999年，花花公子網絡部掙了7萬美元，但卻是整個公司里增長最快的部門，約是1997年的兩倍。克里斯蒂用這種方式開拓了海外市場。
去年年底，公司將投入2000萬美元建立數字設備，可以在網上傳送直播的數字內容，為成年男女提供更多成人樂趣。她的這一做法無疑是網絡信息時代“內容催生商機”的最好體現。
克里斯蒂十分驕傲的一件事，是一個50歲的老公司能從三個不同方面滿足讀者、觀眾和買家，盡管核心產品就那一種。
平面設計師主要是做廣告，效果圖，招牌等。可擔任的工作有：
1.企劃美工：負責企業的推廣宣傳品的設計及制作，同時有一定的文案及組織能力；要求綜合能力強，會使用平面設計軟件，手繪海報等。主要是在商場，酒店，娛樂場所，貿易公司等任職。
2.平面美工：使用電腦設計制作宣傳品，要求熟練掌握平面設計軟件同時有一定的美術基礎。主要是在廣告公司任職。
3.陳列美工：目前在國內是比較新穎的行業，負責營業場所（主要是商場，專賣店）的櫥窗設計及店內布置。要求有企劃美工的基礎，同時有創意，有時尚藝術敏感度。
4.網站美工：負責網站的制作，要求會使用網頁三劍客和平面設計軟件，同時要懂一些后臺代碼，企業要求必須是成手。
5.影視劇美工：影視劇美術擔當，在電影學院有這個專業。
6.舞臺美工：每年“春晚”舞臺美輪美奐的效果全是舞臺美工的杰作。
7.影樓美工：負責在婚紗影樓制作相冊處理照片。
8.噴繪美工：負責展板的制作和噴繪機的使用，準確的說這個工作只能算是操作而不是設計，一般在噴繪公司任職。
